{"id":2296,"date":"2012-10-09T09:18:08","date_gmt":"2012-10-09T09:18:08","guid":{"rendered":"http:\/\/www.acousticguitarmeeting.net\/?page_id=2296"},"modified":"2012-10-09T09:18:08","modified_gmt":"2012-10-09T09:18:08","slug":"13-edition-2010-may","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/acousticguitarvillage.net\/en\/past-editions\/13-edition-2010-may\/","title":{"rendered":"13\u00b0 Edition – 2010, May"},"content":{"rendered":"

Presentazione<\/h3>\n

\"\"Tre generazioni di Guthrie sul palco di Sarzana per celebrare la memoria del mai dimenticato Woody, padre della nuova canzone popolare di impegno civile. Un evento straordinario per il nostro paese e che ha fatto decollare il Premio Citt\u00e0 di Sarzana-Regione Liguria \u201cCorde & Voci per Dialogo & Diritti\u201d, che quest\u2019anno verr\u00e0 consegnato ad un altro grande della canzone d\u2019autore e della chitarra, impegnato da molti anni per iniziative a favore dell\u2019ambiente e dei diritti civili, il californiano Jackson Browne.
\nSi confermano, nel numero e nella qualit\u00e0, gli stand espositivi di liutai, aziende costruttrici e importatrici di magnifici strumenti musicali e accessori ospitati all’interno della Fortezza Firmafede e nei padiglioni posti nel fossato. L\u2019Acoustic Guitar Meeting diventa un appuntamento sempre pi\u00f9 conosciuto e apprezzato a livello nazionale e internazionale, e per questa edizione si arricchisce di nuovi spazi espositivi, come l’Ukulele Village, spazio dedicato a questo piccolo e affascinante strumento musicale Hawaiiano.
\nE poi formazione, eventi collaterali, workshop, concerti nel centro storico per una cinque giorni in cui nella splendida Fortezza e a Sarzana si vivono emozioni e atmosfere uniche, che da parecchi anni attirano visitatori anche dall’estero, contribuendo a portare nel mondo il ricordo della bellezza e dell’ospitalit\u00e0 dei nostri luoghi.
\nLa citt\u00e0 ama questa manifestazione per la gioiosit\u00e0, lo spettacolo, la profondit\u00e0 dei contenuti culturali e la ricaduta economica sulle attivit\u00e0 del territorio, cos\u00ec come il popolo degli appassionati aspetta con ansia di tornare a visitare le strade e le piazze di Sarzana.<\/p>\n

Con molto piacere devolveremo infine le due chitarre costruite durante il Corso di Liuteria, insieme ad altri strumenti musicali ed accessori gentilmente offerti da liutai e aziende espositrici, ad una associazione culturale musicale dell\u2019Aquila, che a sua volta consegner\u00e0 gli strumenti a scuole di musica e a musicisti aquilani duramente colpiti dal terremoto dello scorso anno. E\u2019 un\u2019iniziativa che l\u2019Acoustic Guitar Meeting e Sarzana fanno molto volentieri.
\nBuon viaggio verso la nostra citt\u00e0 e buon divertimento.<\/p>\n

In ricordo di MIKE SEEGER, grande e umile interprete di musica tradizionale americana, le cui radici ha contribuito a tener vive e a tramandare. Non lo dimenticheremo.<\/p>\n

Alessio Ambrosi Ass. Cult. \u201cArmadillo Club\u201d
\nDirettore artistico<\/p>\n

\n

Callan las cuerdas.
\nLa m\u00fasica sab\u00eda
\nlo que yo siento.
\nMute le corde. <\/em>
\nLa musica sapeva <\/em>
\nquello ch’io sento <\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n

Cinque anni di amicizia e di \u201cimpresa\u201d con Alessio Ambrosi , nel nome del suo e nostro Festival. \u00a0Il verso di Jorge Luis Borges, meglio di ogni racconto pu\u00f2 comprenderli.
\nNell’introduzione alla raccolta di liriche Para las sei cuerdas (!), Il poeta invita a leggere le sue poesie come se si \u201c\u2026cantassero con il suono di una chitarra\u201d. Nei giorni del Festival questa sintonia di pensieri , parole e suoni, ci aiuter\u00e0 a comprendere meglio noi stessi e i luoghi incantati di Sarzana e della sua storia.
\nCresce e si impone sempre pi\u00f9 in campo internazionale l\u2019Acoustic Guitar Meeting e Sarzana fa conoscere le sue bellezze al mondo.<\/p>\n

Il Sindaco Massimo Caleo
\nL\u2019Assessore alla Cultura Stefano Milano<\/p>\n

Artisti in concerto<\/h3>\n

GIOVEDI\u2019 20 MAGGIO<\/strong>
\nore 19
\n\u201cNew Sounds of Acoustic Music\u201d, Premio CARISCH 2010 in memoria di Stefano Rosso
\npartners: CARISCH spa e rivista “Chitarre”
\npartecipanti:
\nGIULIA MILLANTA, LEO JAMES MANZINI, ALBERTO ZILIOTTO, PAOLO CODOGNOLA, GAVINO VINCENZO LOCHE, ROBERTO BARCELLINI, TOMMASO MACELLONI, DOMENICO IMPERATO, SONIA SCIALANCA, FILIPPO AVELLINO.<\/p>\n

Le migliori tre proposte verranno premiate con prodotti offerti dall\u2019azienda CARISCH e da t, JOHN PEARSE STRINGS, B-BAND pickups, SR Technology<\/p>\n

Giuria composta da:
\nDavide Rossi (figlio di Stefano Rosso), Andrea Carpi (giornalista), Mario Giovannini (giornalista “Chitarre”), Maurizio Piccoli (giornalista, \u201cStrumenti Musicali\u201d), Davide Mastrangelo (CentroStudiFingerstyle), Giovanni Unterberger (Lizard), Giovanni Pelosi (Fingerpicking.net), Marino Vignali (ADGPA), Germano Dantone (Carisch), Giovanni Ravaglioli (Heineken), Alessio Ambrosi (Armadillo Club)<\/p>\n

GIOVEDI\u2019 20 MAGGIO<\/strong>
\nore 21<\/p>\n

FRANCIS KUIPERS (NL)<\/strong>
\n\"\"In Italia Francis \u201cSuperguitar\u201d Kuipers \u00e8 noto sopratutto per i suoi spettacoli al Folkstudio di Roma, per molte trasmissioni radio per RAI 3 e per i suoi tanti concerti in tutta Italia negli anni ’70 ed ’80.
\nNato nel ’41 in Inghilterra da genitori olandesi, si \u00e8 formato musicalmente amando il blues, il jazz e la musica tradizionale del Nord America, riscoperta durante il Revival del Folk. Ha prodotto numerose serie di trasmissioni radiofoniche sulla musica e sul suono per la Broadcasting Corporation della Nuova Zelanda, per RAI 3 e per il Dipartimento Scuola Educazione della RAI. Dal 1995 al 1998 ha diretto il Dipartimento Musica & Suono a Fabrica, la scuola di comunicazioni multimediali fondata da Luciano Benetton e Oliviero Toscani in provincia di Treviso.
\nwww.franciskuipers.com<\/p>\n

MASSIMO VARINI (ITA)<\/strong>
\n\"\"Musicista e personaggio assolutamente eclettico, per lo pi\u00f9 conosciuto dagli addetti ai lavori per avere suonato le chitarre elettriche e acustiche su alcuni dischi tra i pi\u00f9 belli della discografia italiana. Quasi impossibile non avere mai sentito le note della sua chitarra: sue le chitarre negli album e al fianco di artisti del calibro di Biagio Antonacci, Bocelli, Mina, Celentano, Morandi, Bert\u00e8, Masini, Vanoni, Nek, Grignani, Pausini, Fossati, Ramazzotti, Vasco Rossi… e tanti tanti altri. Su milioni di supporti figura nel molteplice ruolo di chitarrista\/autore\/arrangiatore e produttore. Nel 2009 il debutto in acustico con il progetto (CD+DVD) MY SIDES.
\nParticolarmente dedito alla didattica per chitarra ha pubblicato diversi manuali e video; il Manuale di Chitarra \u00e8 stato il pi\u00f9 venduto in Italia nel 2008 e nel 2009.
\nwww.massimovarini.com<\/p>\n

PEPPINO D’AGOSTINO (ITA – USA)<\/strong>
\n\"\"Nato a Messina e vissuto a Torino, si trasferisce presto negli Stati Uniti, per formarsi ed affermarsi come chitarrista e compositore. Diventa presto un chitarrista stimato sia dalla critica sia dal pubblico ed \u00e8 oggi considerato uno dei maggiori esponenti della tecnica del fingerstyle. E\u2019 un grande sperimentatore delle accordature aperte, pur avendo in repertorio brani che coprono una grande variet\u00e0 di stili, comprese alcune tecniche percussive. Ha inciso numerosi CD tra cui uno, \u201cBayshore road\u201d, con Stef Burns per l’etichetta \u201cFavored Nation\u201d di Steve Vai . Suona chitarre Seagull, l\u2019azienda di Robert Godin, che ha anche prodotto un modello signature con il suo nome.<\/p>\n

www.peppinodagostino.com<\/p>\n

DEMANIA TRIO (USA)<\/strong>
\nFeaturing: ALEX DE GRASSI (chitarra acustica)<\/strong>
\n\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0MICHAEL MANRING (basso elettrico)<\/strong>
\n\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0CHRIS GARCIA (tabla e percussioni)<\/strong><\/p>\n

Nel trio DeMania le spinte innovative di due virtuosi di strumenti a corde come Alex De Grassi e Michael Manring, trovano una felice convergenza con i ritmi originali di Chris Garcia e delle sue molteplici percussioni.
\nIl trio raccoglie influenze che spaziano dalla musica indiana agli Appalachi, da Mingus alla musica classica, producendo composizioni originali e insoliti arrangiamenti di classici del rock e del folk tradizionale melodico. Musica di grande levatura e di straordinaria energia, per la prima volta in Europa, con debutto a Sarzana.<\/p>\n

www.liraproductions.com<\/p>\n

VENERDI\u2019 21 MAGGIO<\/strong>
\nore 21<\/p>\n

GIUA & ARMANDO CORSI (ITA)<\/strong>
\n\"\"<\/a>Maria Pierantoni Giua fin da giovanissima imbraccia la chitarra classica e comincia a studiare orientandosi verso i ritmi e le tonalit\u00e0 tipiche del mondo latino e mediterraneo, dalla musica brasiliana al fado portoghese, dalla canzone d’autore alla tradizione popolare italiana e straniera. Si impone velocemente all’attenzione della critica, che nel 2003 le assegna il ‘Premio Lunezia’ per la categoria “Giovani talenti”. Nello stesso anno vince il Premio “Voci e Volti nuovi” di Castrocaro. Nel 2004 con la canzone “Petali e mirto\u201d si aggiudica il prestigioso “Premio Recanati” e successivamente vince \"\"il “Premio Regione Liguria”, ancora una volta nella categoria “Giovani talenti”. Nel 2007 esce il suo primo album, \u201cGiua\u201d e nel 2008 partecipa alla 58\u00b0 edizione del Festival di Sanremo con il brano \u201cTanto non vengo\u201d.
\nLa chitarra di Armando Corsi, formatasi con la musica popolare ligure e con tanta attenzione per musicisti come Gilberto, Jobim, Piazzolla, Paco De Lucia, con il quale ha collaborato con successo, ha \u201ccolorato\u201d le musiche di tanti interpreti e cantautori italiani. Armando ha diviso quattro anni di tourn\u00e8e con Ivano Fossati, partecipato a varie rassegne, trasmissioni televisive e radiofoniche e fatto nascere il progetto “Itinerari”, un percorso musicale di ampio respiro fra i suoni e le culture del mondo. In questo progetto si esprime splendidamente non solo come musicista, ma anche come compositore, arrangiatore e produttore.<\/p>\n

www.giua.it<\/p>\n

ALEX DE GRASSI (USA)<\/strong><\/p>\n

\"\"Spesso citato come uno dei principali esponenti del fingerstyle, tra i migliori chitarristi acustici con al suo attivo una nomination per il Grammy Award, Alex de Grassi \u00e8 noto per la sua tecnica impeccabile e per la brillante capacit\u00e0 compositiva. Fin dal suo primo album, \u201cTurning, Turning Back\u201d, mostra una maturit\u00e0 stilistica che accoglie influenze diverse: dai chitarristi britannici, come John Renbourn e Davie Graham, alla musica di pianisti come Keith Jarrett, o dei Weather Report, unendo gli aspetti del jazz e della musica folk. E\u2019 stato tra i primi artisti ad incidere con la leggendaria etichetta Windham Hill, intorno alla quale si \u00e8 costituito il movimento \u201cAmerican Acoustic Guitar\u201d. Nella sua produzione discografica alterna album di sola chitarra ad altri basati sull’impiego di una strumentazione variegata, con grande attenzione al tocco ed agli arrangiamenti.<\/p>\n

www.degrassi.com<\/p>\n

DEMANIA TRIO (USA)<\/strong>
\n\"\"Michael Manring, il genio contemporaneo del basso elettrico \u201cfretless\u201d e Chris Garcia, straordinario artista americano di orgine latina alle tabla e percussioni, si uniscono ad Alex De Grassi per presentare nuovamente sul palco centrale il trio DeMania, per la gioia degli appassionati che non hanno potuto ascoltarlo la sera precedente. Un altro viaggio nelle atmosfere di virtuosismo e di magia di una musica di raffinata qualit\u00e0.<\/p>\n

www.manthing.com – www.myspace.com\/christophergarciamusic<\/p>\n

JOHN GORKA (USA)<\/strong>
\n\"\"Nato nel New Jersey, John Gorka \u00e8 uno dei cantautori pi\u00f9 popolari del \u201cNew York folk movement\u201d delle ultime generazioni. Si avvicina agli strumenti a corda fin dall’infanzia e impara a suonare banjo e chitarra giovanissimo, partecipando a numerosi gruppi folk. Si esibisce spesso in Clubs e Coffe Houses e, alla fine degli anni \u201870, \u00e8 un musicista affermato. Si sposta quindi a New York, frequentando il leggendario \u201cFast Folk Circle\u201d di Jack Hardy, terreno fertile per molti artisti, e collabora con musicisti come Suzanne Vega, Shawn Colvin, Michael Manring, Christine Lavin, Dave Van Ronk, Cliff Eberhardt, David Massengill, Frank Christian e Lucy Kaplansky. Nel 1984 si aggiudica il \u201cNew Folk Award\u201d al Kerrville Folk Festival del Texas, realizzando poi, nel 1987, il suo primo album, \u201cI Know\u201d, accolto con successo di pubblico e di critica. Nel 1989 inizia la collaborazione con la Windham Hill e in seguito pubblica anche cinque albums con la Hight Street Records, presentati con successo in numerosi concerti e tourn\u00e9e in giro per il mondo.
\nLa rivista Rolling Stone lo descrive come uno dei migliori folk singer, per la sua voce calda e baritonale e per la profondit\u00e0 dei suoi testi, ma tutta la critica in genere, sia americana che europea, lo stima per la capacit\u00e0 compositiva innovativa, l\u2019attenzione ai dettagli e il senso lirico delle sue composizioni.
\nIl lungo percorso artistico non lo ha distolto comunque dall’appartenenza alla tradizione folk, nella cui sonorit\u00e0 acustica carica di energia e con efficace chitarrismo, tuttora riconosce il proprio stile musicale.
\nAd accompagnarlo in una parte della performance ci sar\u00e0 il grande basso elettrico di Michael Manring, presente in molte sue incisioni discografiche.<\/p>\n

www.johngorka.com<\/p>\n

SONS OF THE DESERT (GER)<\/strong>
\n\"\"Band tedesca che si rif\u00e0 alla musica hawaiiana, passando per il blues,il ragtime e il jazz, in un melange di stili affrontati con ironia, grazia e molta energia. Musica \u201cruggente\u201d degli anni \u201820 e \u201830 suonata con una grande variet\u00e0 di strumenti resofonici \u201cvintage\u201d e presentata in uno straordinario spettacolo di suoni e colori.
\nSono giunti al quarto lavoro discografico, l\u2019ultimo \u00e8 \u201dThe Big Bamboo\u201d per la Fez Records.
\nLa band \u00e8 composta da: Diana Ponto, voce, ukulele, ballerina di hula – Rainer Woffler, chitarra hawaiiana, mandolino e voce – Leopold Stepanek, chitarra tenore e voce – Hans O.Graf, basso tuba, ukulele, chitarre resofoniche.<\/p>\n

www.sons-of-the-desert.de<\/p>\n

 <\/p>\n

SABATO 22 MAGGIO<\/strong>
\nore 21<\/p>\n

VICTORIA VOX (USA)<\/strong>
\n\"\"<\/a>Musicista e performer americana ha scelto il piccolo ukulele come strumento musicale per comporre ed interpretare le sue canzoni, facendolo conoscere ed apprezzare in giro per il mondo. Sar\u00e0 anche l\u2019occasione per presentare l\u2019iniziativa \u201cUkulele Village\u201d, nuova area espositiva all\u2019interno della Fortezza Firmafede.<\/p>\n

www.victoriavox.com<\/p>\n

 <\/p>\n

EILEEN ROSE & RICH GILBERT (USA)<\/strong>
\n\"\"Songwriter americana originaria di Nashville, Eileen ambisce all’equilibrio assoluto tra poesia e musica, tra rock e sonorit\u00e0 pi\u00f9 morbide, sposando la tradizione di Neil Young e l’ombrosa verve di Nico dei Velvet Underground.
\nSi \u00e8 messa in evidenza nel 2001 grazie al CD \u201cShine like it does\u201d, in cui ballate sensuali e romantiche si alternano a momenti di pura vena rock-blues. Da allora ha realizzato 5 lavori discografici e molti tour, anche in Europa, presentandosi spesso nel nostro paese. Ad accompagnarla nella performance a Sarzana \u201cthe legendary\u201d RICH GILBERT alla chitarra elettrica e alla pedal steel guitar.<\/p>\n

www.eileenrose.com<\/p>\n

 <\/p>\n

MAURIZIO GERI & RICCARDO TESI (ITA)<\/strong><\/p>\n

\"\"Due grandi artisti italiani con in comune le profonde radici nel folk e la collaborazione con la indimenticata interprete di musica popolare toscana, Caterina Bueno. Chitarrista-cantante, Maurizio Geri, dopo una lunga esperienza con la Bueno, ha esplorato molti ambiti musicali, dalla musica sarda allo stile swing-manouche, sempre con grande efficacia e virtuosismo. Riccardo Tesi, maestro dell\u2019organetto diatonico, \u00e8 un autentico pioniere della musica etnica italiana, dalla personalit\u00e0 complessa e poliedrica. Ha infatti spaziato nella sua carriera dalla tradizione toscana alla musica popolare italiana, basca, inglese, francese, fino ad avvicinarsi al jazz, al liscio e alla canzone d\u2019autore. Entrambi sono da tempo coinvolti, sia come solisti, sia nell\u2019esperienza comune Banditaliana, in progetti musicali di alto valore artistico e molto considerati nell\u2019ambito della world-music. Oltre ad un significativo omaggio alla grande Caterina Bueno, ci faranno ascoltare brani frutto della loro attenta e profonda ricerca musicale.<\/p>\n

www.myspace.com\/mauriziogeri – www.riccardotesi.com<\/p>\n

\u00a0CHIARA CIVELLO TRIO (ITA)<\/strong><\/p>\n

\"\"\u201cLast quarter moon\u201d \u00e8 l’esordio discografico di questa cantante, compositrice, pianista e chitarrista, la prima italiana a firmare un contratto con la Verve, una delle maggiori case discografiche di jazz. L\u2019 album \u00e8 stato prodotto dal veterano del pop Russ Titelman, noto per le sue collaborazioni con Paul Simon, Rickie Lee Jones e James Taylor, e la inserisce nel firmamento dei nuovi songwriter della scena attuale. Il suo \u00e8 stato davvero un lungo viaggio, non solo musicale, che l\u2019ha portata da Roma, dove \u00e8 nata, alla scena e vita Newyorkese, passando per gli studi musicali alla Berklee di Boston. In quegli anni Chiara si impone sulla scena musicale americana, esibendosi regolarmente nei locali che hanno ospitato alcuni dei migliori musicisti di jazz. Ma il suo viaggio \u00e8 destinato a continuare, esplorando pi\u00f9 generi musicali e con collaborazioni sempre pi\u00f9 importanti.
\nOggi Chiara, dopo aver affinato la sua sensibilt\u00e0 musicale studiando ed avvicinandosi anche alle atmosfere latine e brasiliane, si presenta al pubblico italiano come una compositrice moderna e dal grande talento, con influenze e radici ben piantate nel jazz contemporaneo pi\u00f9 sofisticato.<\/p>\n

www.chiaracivello.com<\/p>\n

MASSIMO BUBOLA (ITA)<\/strong><\/p>\n

\"\"Massimo Bubola \u00e8 presente sulla scena della canzone d\u2019autore italiana dalla met\u00e0 degli anni Settanta, impressionando molto Fabrizio De Andr\u00e9, che si avvalse della sua collaborazione per la scrittura dei testi e delle musiche delle canzoni di “Rimini” (1978) e de “L\u2019Indiano” (1981), gli album che ne rilanciarono la carriera, con canzoni come “Andrea”, “Sally”, o “Fiume Sand Creek”. Nel frattempo Bubola porta avanti anche la sua particolarissima mistura di folk e di rock, unendo chitarre elettriche e delicati arpeggi acustici di matrice folk a testi poeticamente ricchissimi. Sul piano letterario, ha fatto sua l\u2019affermazione del grande poeta beat americano Allen Ginsberg: “Perch\u00e9 non mettere la poesia in un jukebox?”.
\nHa cos\u00ec miscelato la musica con testi di grande respiro letterario, formalmente curatissimi, che ha cantato e recitato con grande successo nel corso di una carriera ormai trentennale, producendo svariati lavori discografici e letterari e una intensa attivit\u00e0 \u201clive\u201d. Sul palco di Sarzana lo accompagneranno ENRICO MANTOVANI alle chitarre e ERIKA ARDEMAGNI ai cori.<\/p>\n

www.massimobubola.it<\/p>\n

Premio Citt\u00e0 di Sarzana-Regione Liguria \u201cCORDE & VOCI per DIALOGO & DIRITTI\u201d<\/strong><\/p>\n

2a edizione assegnato a JACKSON BROWNE<\/strong>, che ritirer\u00e0 il Premio dalla mani del Sindaco di Sarzana e dell’Assessore alla Cultura della Regione Liguria.
\nIl Premio sar\u00e0 un’opera del grande scultore LUIGI MAINOLFI<\/p>\n

\"\"A Jackson Browne, musicista, cantautore, pianista e soprattutto chitarrista tra i pi\u00f9 noti e apprezzati al mondo, per il suo impegno e attivismo sociale, politico e civile che, da oltre 40 anni, lo accompagna sul palco e nella vita privata. Un impegno che inizia negli anni Settanta, all\u2019indomani dell\u2019incidente nucleare di Three Miles Island, e lo vede in prima fila con la sua chitarra e le sue canzoni di denuncia, solidariet\u00e0 e sensibilizzazione su grandi temi civili e umanitari: dal nucleare alla fame nel mondo, dalla povert\u00e0 alla discriminazione, dalla guerra all\u2019ingiustizia sociale.<\/em>
\n \u00c8 tra i fondatori del MUSE (movimento di artisti uniti per l\u2019energia sicura) e sul palco del Madison Square Garden nello storico concerto antinuclearista No Nukes del 1979 insieme a Bruce Springsteen, James Taylor, David Crosby, Stephen Stills, Graham Nash, Bonnie Raitt, Ry Cooder, Tom Petty, etc; \u00e8 a fianco di Litte Steven nel progetto pacifista Sun City contro l\u2019aparthaid; \u00e8 solidale con le lotte sindacali dei portuali americani; \u00e8 polemico e appassionato nella denuncia contro il reaganismo, che canta in Lives in the Balance; \u00e8 lucido e deciso nella critica alla politica estera degli Stati Uniti in America Latina e verso Cuba che racconta nella recentissima Going down to Cuba, canzone-manifesto di una vasta campagna di mobilitazione contro l\u2019embargo.<\/em><\/p>\n

www.jacksonbrowne.com\/news<\/p>\n

DOMENICA 23 MAGGIO dalle ore 12 alle 20<\/strong>
\n<\/strong><\/p>\n

ERIC VENTRICE (ITA) <\/strong>
\nDANIELE BAZZANI (ITA) <\/strong>
\nRODOLFO MALTESE & GIOVANNI PELOSI (ITA) <\/strong>
\nMAURIZIO FALCONE & SILVANO MANCO (ITA) <\/strong>
\nCLAUS BOESSER FARRARI (GER) <\/strong>
\nANTONIO LOMBARDI (ITA) <\/strong>
\nGIOVANNI BAGLIONI (ITA) <\/strong>
\nMAX PRANDI (ITA) <\/strong>
\nSONS OF THE DESERT (GER) <\/strong>
\nBERMUDA ACOUSTIC TRIO (ITA)\u00a0<\/strong><\/p>\n

Acoustic Guitar Meeting, 13a edizione, si deve a:<\/h6>\n

Produzione ed Organizzazione: Ass. Cult. Armadillo Club
\nDirezione Artistica e organizzativa: Alessio Ambrosi
\nSegreteria Organizzativa: Paola Pardini, Massimo Solli, Piero Guagliumi, Jolanda Enrione, Manuel Cipriani
\nUfficio Relazioni Espositori: Cooperativa ARTEmisia, Alice Ambrosi, Piero Guagliumi, Jolanda Enrione
\nRelazioni con il Pubblico: Marco Pettinelli, Laura Sebastiani, Marco Ferraris, Massimo Antognetti, Lorenzo Bianchi, Betti Verri, Sandra Fregoso, Barbara Barattini, Rita Micheli, Serena Donadeo
\nHostess e Steward: Studenti ITC \u201cC. Arzel\u00e0\u201d
\nStaff: Giorgio Guidotti, Dario Parmigiani, Luca Riggio, Simone Ruffino, Marino Chiesa, Marco
\nCoordinamento Musicisti: Jacqueline Perkins, Piero Guagliumi, Giulia Millanta
\nCoordinatori della Didattica: Paola Pardini, Davide Mastrangelo, Rollando Baria
\nCoordinamento Seminari Didattici: Davide Mastrangelo (CentroStudiFingerstyle)
\nCoordinamento Seminari ADGPA: Marino Vignali
\nCoordinamento eventi fingerpicking.net: Giovanni Pelosi
\nCoordinamento eventi accordo.it: Luca “Jurgen” Friso
\nCoordinamento palco Padiglioni: Claudio Farina
\nUfficio Stampa: Alina Lombardo, Paola Pardini, Alice Ambrosi, Cristiano Cameroni
\nUfficio Stampa Comune di Sarzana: Cinzia Baruzzo
\nProgetto Tecnico Allestimenti: Ing. Patrizio Bellucci
\nScenografie: \u201cKasbah\u201d Prod. Teatrali Roma
\nResponsabili Backstage: Giulia Millanta, Piero Guagliumi, Silvia Pellegri
\nImpianti Audio: SR Technology, Recanati (MC)
\nMicrofoni e cavi audio: Reference Laboratory, Osimo (AN)
\nTecnici del suono: Gianluca Cavallini, Lallo Costa, Terenzio Martin, Marco Oligeri
\nTecnico Luci: Franco Ponzini
\nProduzione e Riprese Video: Andrea Casentini, Giuliano Tiberi, Giovanni Bernardini
\nProduzione audio: Claudio Micheli, Lallo Costa
\nFotografi: Tiziano Gagliardi, Marcello Leotta, Fabio Gianardi
\nGrafica: Jolanda Enrione, Maurizio Giannoni
\nStampa: Ennegy- Ortonovo, Baudone Grafiche – Sarzana
\nTipografia: Tecnostampa s.r.l. Loreto (AN)
\nWebsite partner: ACCORDO.IT
\nWebsite Service: Mondo Ufficio, Sarzana
\nWebsite Design: Maurizio Giannoni, Emiliano Centofanti, Manuel Cipriani<\/p>\n

Si ringraziano i nostri partner e sponsor:<\/h6>\n

Citt\u00e0 di Sarzana, Assessorati alla Cultura e al Turismo
\nRegione Liguria
\nProvincia della Spezia
\nMinistero dei Beni Culturali, Soprintendenza per i Beni Architettonici e per il Paesaggio della Liguria
\nMinistero dell\u2019Istruzione, dell\u2019Universit\u00e0 e della Ricerca, Ufficio Scolastico provinciale della Spezia
\nFondazione CARISPE, La Spezia
\nAssociazione Valdimagra Formazione
\nConsorzio Sviluppo Sistema Sarzana
\nUniversit\u00e0 di Pisa, Facolt\u00e0 di Lettere e Filosofia, Corso di laurea in Cinema Musica Teatro
\nUniversit\u00e0 del Turismo di Lucca, Fondazione Campus Studi del Mediterraneo
\nUniversit\u00e0 dell’Et\u00e0 Libera, Sarzana
\nHeineken Italia spa
\nConad Tirreno
\nS.R. Technology P.A. Systems – Official Sound
\nEkomusicgroup – Martin Guitars
\nCarisch srl – Godin, Ramirez, Giannini, Norman Guitars
\nReference Laboratory
\nTaylor Guitars
\nLowden Guitars
\nGold Music distr. Breedlove Guitars, Tanglewood Guitars, Seagull, Simon & Patrick, La Patrie
\nBose Italia spa
\nFishman Acoustic Amplification
\nB-Band Pickup Systems
\nJohn Pearse Strings
\nA.D.G.P.A. of Italy
\nCENTROSTUDIFINGERSTYLE
\nAccademia di Chitarra \u201cLIZARD\u201d
\nportale Fingerpicking.net
\nMEI Meeting degli indipendenti
\nrivista “DISMAMUSICA MAGAZINE”
\nrivista
\nrivista \u201cSTRUMENTI MUSICALI\u201d
\nrivista \u201cINSOUND\u201d
\nrivista “SUONARE NEWS”
\nrivista “SEICORDE”
\nrivista “BUSCADERO”
\npubblicazione “PAGINE MUSICA”<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Presentazione<\/p>\n

Tre generazioni di Guthrie sul palco di Sarzana per celebrare la memoria del mai dimenticato Woody, padre della nuova canzone popolare di impegno civile. Un evento straordinario per il nostro paese e che ha fatto decollare il Premio Citt\u00e0 di Sarzana-Regione Liguria \u201cCorde & Voci per Dialogo & Diritti\u201d, che quest\u2019anno verr\u00e0 consegnato ad un altro grande della canzone d\u2019autore e della chitarra, impegnato da molti anni per iniziative a favore dell\u2019ambiente e dei diritti civili, il californiano Jackson Browne.
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